Skladanie hudby na počítači umožňuje oveľa väčšiu slobodu konania ako komponovanie pre skutočný orchester alebo zbor. V rozsahu nástrojov neexistujú žiadne také prísne obmedzenia. Knižnice efektov vám umožňujú meniť hlasy na nepoznanie a dať im nové odtiene. Ale aj tento spôsob tvorivosti má svoje vlastné pravidlá a obmedzenia.
Nevyhnutné
- Počítač s nainštalovaným zvukovým editorom („Fruity loops“, „Sound Forge“, „Adobe Audition“atď.);
- Knižnica vzoriek rôznych nástrojov (vrátane bubnov);
- Sada efektov;
- Virtuálne syntetizátory (môžete použiť aj skutočné pomocou kábla);
- Základy hudobných vedomostí a sluchu.
Inštrukcie
Krok 1
Rovnako ako v prípade každého iného druhu tvorivosti, musíte si predstaviť účel a budúci osud vášho stvorenia. Odpovedzte si na pár otázok:
Kto to bude počúvať (aj keď iba vy, ale malo by sa vám to páčiť)?
Aký žáner bude toto dielo (elektronická hudba, tanec, rock, klasika)?
Aká je nálada diela (agresívna, smutná, úzkostná, slávnostná)?
O aké nástroje pôjde (aj keď len približne, ale musíte si predstaviť, čo tam bude znieť, napríklad iba sláčikový orchester)?
Krok 2
Pripojte skutočný nástroj (ak ho máte) k zosilňovaču a k počítaču. Začnite na ňom alebo na virtuálnych syntetizátoroch improvizovať, pričom nezabudnite na rámec stanovený v predchádzajúcom kroku. Nálada improvizácie (mierka, tonalita, melodické pohyby) by mala zodpovedať nálade a pohyb melódie by mal byť k dispozícii na vystúpenie na vybranom nástroji (husle by nemali prichádzať s časťami v basovej tónine).
Krok 3
Leithova téma sa objaví z improvizácie. Pokračujte v improvizácii a súčasne nahrávajte jej časti: úvod, vedenie, refrén, premostenie, prestávky atď. Pamätajte, že každá téma by mala mať vývoj a vrchol. Postarajte sa o celkový vývoj diela.
Krok 4
Po zaznamenaní melódie v zvukovom editore prejdite na bicie. Mali by znieť v harmónii s melódiou bez toho, aby ju prehlušili, takže to so zvukovými hi-klobúkmi nepreháňajte. Na pomalších častiach sa neskúšajte vyplniť priestor medzi štvrtinami 16 s. Efektívnejší môže byť poloprázdny zvuk s údermi za každú polovicu úderu.
Krok 5
Basa je pokračovaním rytmickej sekcie, základu hudby. Zaznamenajte to hneď za bubnami. Tu nie je potrebná veľká rozmanitosť (pokiaľ basový nástroj nehrá sólo).
Krok 6
Rozdeľte melódiu konceptu do nástrojov podľa vášho výberu. Ak ste s ním spokojní, choďte priamo k spodnej bielizni. Mali by byť o niečo tichšie ako hlavná téma, ale v žiadnom prípade by sa s nimi nemali výškovo zhodovať. Bolo by ešte lepšie oddeliť ich do času zaradenia (napríklad tak, aby medzi frázami melódie hrali pauzy).
Krok 7
Ak je skladba vokálna, potom sa hlas pridá ako posledný.
Krok 8
Mixujte stopu pridaním efektov, odstránením zbytočného šumu, úpravou hlasitosti.
